Рабочее место художника Итак, с чего художник должен начать обустройство своего
рабочего места.
Первое это конечно же выбор помещения мастерской, помещение должно быть
светлым, с окнами на солнечную сторону, или хотя-бы просто с хорошим освещением.
Доступ детей в помещение должен быть ограничен - многие компоненты художественных
масляных красок вредны или даже ядовиты при попадании в организм человека.
В помещении должно быть спокойно и уютно. Не следует размещеть в мастерской художника
зеркала и другие отражающие свет предметы - отраженный зеркалом зайчик при попадании
на картину может изменить цвет участка картины, мольберт должен полностью
быть хорошо освещен. В мастерской должно быть чисто - когда художник приходит в мастерскую,
своими движениями он поднимает в воздух огромное количество пыли, которая потом
вкрапляется в краски, после чего удалить эту пыль будет уже невозможно,
этого можно избежать если регулярно делать в мастерской влажную уборку.
Второе - обустройство рабочего места, также очень важная часть подготовки мастерской.
Наиболее важную роль играет качество и удобство вашего мольберта,
неважно сами вы его сделаете или купите готовый, есть главные требования к нему.
Мольберт должен быть устойчив, мольберт должен хорошо держать холст, на нем по возможности
должна быть закреплена подставка или полочка для инструмента, чтобы все было под рукой.
О том как изготовить мольберт своими руками я расскажу позже в отдельной статье.
Освещение должно быть нейтральных тонов и максимально рассеяным
по комнате - то есть если вы установите например прожектор который будет бить лучом в картину
то на картине во время работы с ней будут видны блики, и это будет мешать нормальной
работе. Свет должн наполнять всю комнату равномерно. Использовать при работе
стулья и кресла можно если это не ограничивает вашу свободу доступа к картине,
но вообще наличие удобного кресла неподалеку от рабочей зоны в мастерской позволяет
хорошо устроиться с любимым напитком и внимательно рассмотреть и обдумать свою работу
Инструменты для творчества
Из инструментов могу порекомендовать приобрести или изготовить набор мастихинов,
кисти различных размеров и форм, если вы планируете самостоятельно натягивать
холсты на подрамники, (о том как это делается расскажу отдельно) вам также
понадобится строительный степплер и обычный пульверизатор, подойдет старый от
моющего средства.
Вот вкратце и все на что нужно обратить внимание художникам при обустройстве
своей мастерской.
Каждый человек хотя бы раз пробовал что-либо нарисовать, у кого-то получается, у кого-то не очень, но все люди наверняка хотели бы научиться легким движением руки изобразить на бумаге голубя мира или или портрет любимого человека. Научиться хорошо рисовать удается не всем, Но даже те кто коть немного научился, однажды поймут, что то что они умеют это не пердел возможностей человека, увидев например чей-нибудь рисунок или картину нарисованную маслом на холсте, и удивившись насколько хорошо прорисованы линии, какой плавный переход от света к тени.. Умение изображать то что ты видишь с древних лет ценилось у людей. В далекие времена люди жили промыслом работали не покладая рук но тем не менее некоторые находили время чтобы нарисовать на обрывке бересты или одиноком камне стоящем в лесу какое нибудь изображение. В основнном древние художники рисовали то что они видели, и то что происходило с ними или их семьями. Так они писали историю своих жизней. Благодаря древним художникам сейчас наши историки многое почерпнули из наскальной живописи. Шли времена менялась культура, менялся жизенный строй людей, менялись их порядки и обычаи. Появились краски которые изготавливались в основном из различных металлов и их оксидов найденных людьми, которые пока еще не нашли им другое приминение. Живопись развивалась так же быстро как и развивалось человечество, и все время сопровождала человечество в этой тяжелой борьбе за жизнь на нашей планете. Со временем люди стали делиться на классы и у одних не было времени чтобы даже поесть, зато другие имели богатсво и обеспеченность, но когда обеспеченный человек настойчив и трудолюбив по своей натуре он всегда найдет себе благородное занятие -- некоторые из них становились художниками. Кто-то самостоятельно учился рисовать, к кому- то приходил художник хороший друг семьи и делился своим мастерством. Так рождались художники о которых до сих пор говорит весь мир.....